photo Marseille en temps de peste, 1720-1722

Marseille en temps de peste, 1720-1722

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 08/10/2021 au 30/01/2022

Cette exposition portera sur la vie quotidienne, les interventions des pouvoirs publics, du pouvoir religieux et du monde médical, en prenant appui sur les travaux connus et d’autres plus inédits comme la thèse de Fleur Beauvieux "Expériences ordinaires de la peste. La société marseillaise en temps d’épidémie (1720-1724)". Elle présentera une centaine d’objets : œuvres d'art (peintures, sculptures, arts graphiques…), affiches, maquette, cartes, documents d'archives, manuscrits, vidéos, ressources sonores et diffusion de films. Seront notamment réunis 5 récits de peste, précieux car rédigés par des témoins directs des événements. ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

photo Faire vivre l'impossible

Faire vivre l'impossible

Lecture - Conte - Poésie

Allauch 13190

Du 24/09/2021 au 03/10/2021

Huiles sur toile, tableaux-mosaïque de verre émaillé, et sculptures plongent le visiteur dans un univers onirique et allégorique mêlant compositions complexes et épure, où corps et architectures sont intimement mêlés. Fasciné et influencé par le grand maitre du surréalisme, Salvatore Dali, inspiré par la philosophie et les réalités de la vie, Yvon GUZMAN expérimente et cherche à raconter ses rêves et faire voyager son imaginaire au travers de ses œuvres. Son inspiration prend sa source dans des textes qu’il présente en contrepoint de ses œuvres. Yvon GUZMAN ne cesse d’apprendre, de se remettre en question, aimant explorer de nouvelles matières (verre, sable, métaux fondus, paillettes métalliques) pour élargir le champ de ses créations. Son art est pour lui une évidence, un moyen d'évasion qui lui apporte calme et sérénité́ et permet à son imaginaire de «Faire vivre l'impossible ». Né le 1er Juillet 1950 à Oran en Algérie, Yvon GUZMAN découvre la peinture dès l’âge de 9 ans. C’est pour lui une révélation qui devient très vite une passion, confirmée à partir de 1972 par sa formation à Luminy à la restauration d’œuvres anciennes et aux Arts décoratifs. C’est à partir[...]

photo Matière et lumière

Matière et lumière

Photographie - Vidéo, Sculpture

Aix-en-Provence 13090

Du 02/11/2021 au 13/11/2021

L'argile a toujours séduit Annie Dupuis-Minervini. C'est avec différentes terres lisses ou chamottées qu'elle a réalisé ses sculptures animalières où se conjuguent puissance et mouvement et où se devine le travail de la main et de l'outil. Attirée par la lumière et la matière en photographie, Danièle Le Boënnec s'est essayée, un matin glacé, à des prises de vue inspirée par ce qui aurait pu paraître anodin.

photo Transparences

Transparences

Lecture - Conte - Poésie

Aix-en-Provence 13090

Du 01/12/2021 au 15/01/2022

La puissance de ses portraits (huile sur toile ou crayon sur bois) des plus grands poètes italiens, la fougue de ses canevas aux couleurs incandescentes, ses bijoux-sculptures (métaux pliés et martelés), contrastent avec la poésie de son travail sur la transparence que SUD Créatifs présente à l’Hôtel Particulier dit Ravel. Tulle et gaze, touches de couleur légères et inserts végétaux, accrochage de fibres et tissus peints sur de vastes résilles, inserts de papiers, extraits de poèmes célébrant les jardins et les eaux du Siele, dessins de fruits et fleurs a la plume légère célèbrent couleurs et matières en de délicates compositions aériennes appellent les musiques de Debussy et racontent les lumières et la vie sereine de la Vénétie. Vernissage le 1er décembre à partir de 19h.

photo La Maison du Père Noël

La Maison du Père Noël

Fête, Pour enfants, Gospel

La Ciotat 13600

Du 10/12/2021 au 24/12/2021

Le Père Noël élira domicile en cœur de ville, place du Colonel Ducas. Les enfants pourront le retrouver le samedi 11 décembre de 15h à 18h30, le mercredi 15 décembre de 16h30 à 18h30, le samedi 18 décembre de 10h30 à 12h et de 15h à 18h30, du lundi 20 au vendredi 24 décembre de 10h30 à 12h et de 15h à 18h30. L'inauguration de la Maison du Père Noël aura lieu le vendredi 10 décembre à 16h30 avec l'arrivée du Père Noël sur son char illuminé, accompagné de la fanfare Joyfully Gospel et des mascottes de Noël. Des animations de sculptures de ballons seront également organisées sur place le samedi 18 décembre de 10h à 12h et de 14h30 à 17h30 ainsi que le mardi 21 décembre de 14h30 à 18h30. Enfin, Jérémie Josie le Magicien présentera son spectacle aux enfants le mercredi 22 décembre et le jeudi 23 décembre à 14h30.

photo Réalité augmentée : Immersion en zone humide

Réalité augmentée : Immersion en zone humide

Nature - Environnement, Visites et circuits

Saint-Chamas 13250

Le 02/02/2022

À l’occasion de la Journée mondiale des zones humides, venez découvrir notre animation immersive en réalité augmentée à Saint-Chamas. À la fois artistique, esthétique, ludique, pédagogique et technologique, le projet « Immersion, Nature augmentée » vous présente les zones humides comme vous ne les avez jamais vues ! Comment fonctionnent les zones humides, quels sont leurs rôles, leurs menaces, quelles espèces peuplent ces milieux ? Un dispositif de sculptures naturalistes créées en papier par l’artiste Anne-Lise Koehler et mises en mouvement en réalité augmentée par le metteur en scène et réalisateur Éric Serre, du studio d’animation Les Fées Spéciales, vous permet d’appréhender toutes ces questions. Visite libre

photo Dérapages - Cie Sylvie Guillermin

Dérapages - Cie Sylvie Guillermin

Marseille 13000

Le 22/10/2021

Rendez-vous Cirque Dans "Dérapages" cinq interprètes masculins, danseurs français et circassiens marocains, seront immergés dans un dispositif numérique de lightpainting, qui en capturera les gestes pour créer des sculptures lumineuses. Ces traces éphémères, re-projetées sur scène, interagissent avec le plateau pour révéler la part de vulnérabilité et d’erreur que comporte le geste "parfait". Dans une société vouée au "culte de la performance" (A.Ehrenberg), ce spectacle crie le droit de faire exister une beauté libérée des carcans de maîtrise, force, compétitivité, réussite… Direction artistique : Sylvie Guillermin Artistes interprètes : Smaïn Boucetta, Flavien Esmieu, Erwin Le Goallec, Marouane Izza, Younes Es-Safy Création photographique : Jadikan Création musicale : Arash Sarkechik Création lumière : Manuel Bernard, Julien Huraux Regard artistique : Deborah Salmirs [Danse, acrobatie et lightpainting]

photo Yannos Majestikos

Yannos Majestikos

Marseille 13000

Du 09/07/2021 au 10/07/2021

Performance en cours de création. Yannos Majestikos : né en 1988 à Kinshasa, au Congo, il est plasticien et performeur. Diplômé en architecture intérieure des Beaux-Arts de Kinshasa, il crée dessins et sculptures, fonde le collectif Sakana Na Art, signe des performances engagées dans l’espace public dès 2012 (Super Ekolo), participe à des expositions et à des films (Système K de Renaud Barret). Lauréat 2018 du Visa pour la création de l’Institut français, résident à la Cité internationale des arts, il choisit de s’installer en France et devient membre de l’Atelier des Artistes en Exil. Afriques Fantastiques - Fantastic Africa est une fête rassembleuse imaginée par Julie Kretzschmar (Les Rencontres à l’échelle – BP) et Jay Pather, directeur artistique de deux festival au Cap. Ce week-end qui vient clore le QG Here Comes Africa donne à voir des formes artistiques performatives exigeantes, issues principalement des scènes de Kinshasa et du Cap. Construite autour de l’invitation à une quinzaine d’artistes inscrit·e·s dans le champ de la performance qui travaillent et vivent sur le continent africain mais aussi issu·e·s de la diaspora, la programmation fait se téléscoper[...]

photo MAC hors les murs

MAC hors les murs

Exposition, Vie locale, Pour enfants

Marseille 13000

Du 10/09/2021 au 07/10/2021

En attendant la réouverture du MAC (Musée d’Art Contemporain) en Décembre 2021, ses plus belles collections viennent à vous avec 5 expositions réparties sur les secteurs : 1/7, 2/3, 4/5, 6/8 et 15/16... UNE GRANDE PREMIERE ! Tableaux, sculptures, installations... Un parcours artistique partagé entre les mairies et haut en couleur ! La rumeur court que le parcours prendra la forme d’un jeu de piste... mais nous n’en dirons pas plus ! Une exposition à découvrir au fur et à mesure des espaces dédiés pour savourer les oeuvres inédites des réserves du MAC et du Fond Communal d’Art Contemporain... Pendant plus de 1 mois, des visites commentées, ainsi que de la médiation culturelle seront proposée aux scolaires et aux publics. Au quotidien la Mairie des 6/8 s’engage dans une proximité et une pédagogie au plus proche de vous, pour comprendre, apprendre, partager. Programme sous réserve de modifications et lié au protocole sanitaire en vigueur.

photo Exposition de Noël Vieux-Port

Exposition de Noël Vieux-Port

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

AVERTISSEMENT : Le contenu de l’exposition peut heurter la sensibilité des publics sensibles. Déconseillée aux moins de 16 ans. Plongée dans le monde des esprits, de l’épouvante et des créatures fantastiques. Le Dernier Cri, éditeur sérigraphe résident de la Friche, présente pour la première fois en France une sélection d’œuvres d’une cinquantaine d’artistes internationaux sur la thématique des Enfers bouddhistes. Les visions de l’Enfer bouddhiste, et l’interprétation populaire qui en est faite en Thaïlande, peu avare d’imageries en la matière, sont le point de départ de l’exposition DC Narok. Elle plonge les visiteurs dans une semi-obscurité où dessins, peintures, photographies et sculptures sont présentées selon un parcours rappelant les vieux trains fantômes, les murs habillés par des projections d’images d’authentiques sites thaïlandais. À travers cette exposition, le "Dernier Cri" rend hommage, à sa manière bien reconnaissable, au culte mortuaire et au manga d’horreur Thaïlandais. En Thaïlande en effet, l’engouement populaire pour l’épouvante est bien réel, imprégnant une grande diversité des productions culturelles, populaires ou savantes. Dans la philosophie[...]

photo Echec - Plaisir Alice Guittard

Echec - Plaisir Alice Guittard

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 26/06/2021

Son travail interroge la notion d’exposition en dévoilant les dessous de la création et de la production, en jouant sur la dérive spatio-temporelle. Pour elle, exposition rime avec expédition. Son désir de repousser les limites de l’exposition en inventant à chaque fois un autre format, un autre langage est pour elle une manière de faire naître des analogies surprenantes chez l’observateur. C’est au travers d’éditions, de photographies, de vidéos, de sculptures et d’expérimentations qu’Alice Guittard dérive d’histoires en histoires en révélant par bribes les éléments qui constituent ses recherches. Dans ses installations, le visiteur devient alors acteur d’une réalité encadrée mais pas limitée. Partant à la dérive dans l’espace, il devient récitant d’un scénario à venir. Par ailleurs, ses installations ne sont jamais l’aboutissement d’un projet, mais simplement une étape. Les projets se prolongent, se racontent, se partagent, s’arrêtent puis reprennent. Mathilde Villeneuve, Fables travesties, 2014 Dans le cadre du festival PAC

photo DC Narok - Exposition déconseillée aux -12 ans et personnes sensibles

DC Narok - Exposition déconseillée aux -12 ans et personnes sensibles

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

AVERTISSEMENT : Le contenu de l’exposition peut heurter la sensibilité des publics sensibles. Déconseillée aux moins de 16 ans. Plongée dans le monde des esprits, de l’épouvante et des créatures fantastiques. Le Dernier Cri, éditeur sérigraphe résident de la Friche, présente pour la première fois en France une sélection d’œuvres d’une cinquantaine d’artistes internationaux sur la thématique des Enfers bouddhistes. Les visions de l’Enfer bouddhiste, et l’interprétation populaire qui en est faite en Thaïlande, peu avare d’imageries en la matière, sont le point de départ de l’exposition DC Narok. Elle plonge les visiteurs dans une semi-obscurité où dessins, peintures, photographies et sculptures sont présentées selon un parcours rappelant les vieux trains fantômes, les murs habillés par des projections d’images d’authentiques sites thaïlandais. À travers cette exposition, le "Dernier Cri" rend hommage, à sa manière bien reconnaissable, au culte mortuaire et au manga d’horreur Thaïlandais. En Thaïlande en effet, l’engouement populaire pour l’épouvante est bien réel, imprégnant une grande diversité des productions culturelles, populaires ou savantes. Dans la philosophie[...]

photo Mise à feu 2021 !

Mise à feu 2021 !

Théâtre

Marseille 13000

Le 18/09/2021

Poussez les portes de La Criée pour en découvrir les coulisses, la programmation et rencontrer son équipe. Présentation de saison, visites, ateliers, lectures, gourmandises et autres surprises vous attendent pour cette journée exceptionnelle ! Les grandes Tables vous accueillent tout au long de la journée et de la soirée ! La librairie Histoire de l’oeil sera présente dans le Hall avec une sélection d’ouvrages. Dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine. AU PROGRAMME ATELIERS | LECTURES | CONTES | EXPOSITIONS | GOURMANDISES & AUTRES SURPRISES ! • Atelier Création Pop-Up 11h | studio du port animé par la plasticienne et compositrice Loïse Bulot. Les participants sont invités à créer des petites sculptures de papier, en jouant avec les formes et les équilibres. À partir de 3 ans (adultes bienvenus, surtout pour accompagner les plus petits) accès libre | RÉservation indispensable • Feuilletons sonores 11h à 18h | mezzanine Prenez un casque et plongez-vous dans les contes, fables et histoires enregistrés par des comédiens ! tout public | accès libre • Juste pour vos yeux 11h à 12h30 & 13h30 à 18h | hall Maquillage express réalisé par Hermia[...]

photo Balades de Marseille à la Nouvelle-Orléans

Balades de Marseille à la Nouvelle-Orléans

Exposition, Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Du 03/02/2022 au 28/02/2022

Aquarelles, dessins et sculptures de Malika Moine. Malika Moine nous invite à voyager à la Nouvelle-Orléans et à Marseille avec la finesse et la poésie qui la caractérisent. ••• Autour de l’exposition • Jeudi 3 février à 17h30 > Alcazar, allée centrale Voyage à la Nouvelle-Orléans Inauguration en musique de l’exposition De la Nouvelle Orléans à la Guadeloupe, c’est la musique caraïbe qui porte ce trio. Ancré dans le jazz du bayou, les biguines, les standards revisités en créole et quelques compositions locales, avec Duke Ellington et Thelonious Monk comme parrains imaginaires, le Boogie Lionne Trio fonctionne à l’instinct. Lascif comme une sieste sous l’orage et piquant comme le jerk chicken. Par Boogie Lionne : François Escojido, accordéon, piano et choeurs / Guillaume Bence, batterie / Fred Buram, saxophones, clarinette, flûte, chant. • Mardi 8 février à 17h Rencontre avec Malika Moine > Alcazar, Patio, 3e étage À travers les différentes oeuvres exposées, Malika Moine raconte à chaque visiteur une histoire personnelle et propose une randonnée dans notre ville (et ses environs), qui s’enrichit depuis toujours de l’imaginaire de celui qui y vit, passe[...]

photo Des choses vraies qui font semblant d’être des faux-semblants

Des choses vraies qui font semblant d’être des faux-semblants

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

En 2020, nous accueillions pour la première fois le dynamique Centre Wallonie-Bruxelles avec l’exposition "Signal - Espace(s) réciproque(s)", dédiée à la scène contemporaine wallonne et bruxelloise. Il revient cette année avec une exposition collective qui rassemble onze plasticien·n·es : sur proposition curatoriale de Michel François, iels ont été invité·e·s à produire des œuvres originales témoignant de leur vision du corps, physique et social, souvent fragile et instable. L’exposition agrège des bas-reliefs, des sculptures, installations, vidéos, photos et performances. Les œuvres témoignent chacune à leur façon d’une certaine incommodité du corps : non séducteur, fantomatique, aveugle, emberlificoté, trafiqué… Les artistes : Carlotta Bailly-Borg - Feiko Beckers - Nicolas Bourthoumieux - Sarah Caillard - Douglas Eynon - Gaillard & Claude - Selçuk Mutlu - Ria Pacquée - Olivier Stévenart - Charlotte vander Borght - Loïc Vanderstichelen Commissariat : Michel François Une proposition de Centre Wallonie-Bruxelles. Vernissage vendredi 12 novembre à 15h.

photo Grande patinoire de Noël

Grande patinoire de Noël

Fête, Neige - Glisse

Marseille 13000

Du 19/12/2021 au 02/01/2022

Grande patinoire de Noël Avec une surface de 200 m², cette patinoire synthétique, située devant le Palais de la Bourse, fera le bonheur des amateurs de glisse. Rendez-vous du 19 décembre au 2 janvier de 10h à 19h tous les jours. Les patins seront mis à disposition gratuitement sur place Les pointures vont de 25 à 50. Pour une pratique plus sécurisée, des patinettes qui se fixent directement sur la chaussure seront mises à disposition de la pointure 25 à la pointure 32. Pass sanitaire et port du masque obligatoires Accès sans réservation, avec un contrôle sur site pour gérer la jauge en temps réel et fluidifier l'accès. Des animations vous y attendent ! - Dimanche 19 décembre de 15h à 18h : animation à thème "dessins animés" avec distribution de gourmandises et de places de cinéma - Mercredi 22 décembre de 15h à 18h : sculptures de ballons - Jeudi 23 décembre de 15h à 18h : distribution de bonnets de père Noël et de bonbons - Samedi 25 décembre de 15h à 18h : après-midi DJ avec animation "Tempête de neige"

photo De la collection à l’atelier

De la collection à l’atelier

Exposition

Marseille 13000

Du 29/06/2021 au 28/11/2021

Les œuvres sont sélectionnées dans le fonds de la collection Regards de Provence et enrichies par des créations récentes des 46 artistes réunis. Cette exposition revendique son soutien à l’art contemporain en général et aux artistes de la région Sud choisis dans la collection dont le travail et la sensibilité sont remarquables de créativité. Elle donne à voir l’étendue de la collection, la pluralité de regards et de techniques qui la compose. C’est dans ce contexte de crise que l’Art doit révéler ses valeurs humaines, de catalyseur d’énergies positives, de symbole d’ouverture d’esprit, d’évasion, de lien social. Cet évènement a pour ambition de mettre en scène des regards croisés artistiques, mêlant peintures, dessins, photographies, sculptures, poésies et vidéos. Il réunit : Thierry Agnone, Alfons Alt, Ludovic Alussi, Georges Autard, Brigitte Bauer, Ben, Emmanuelle Bentz, Olivier Bernex, Vincent Bioulès, Jean-Pierre Blanche, Katia Bourdarel, Eric Bourret, Charles Camberoque, Max Charvolen, Benjamin Chasselon, Marc Chostakoff, Frédéric Clavere, Robert Combas, Cécile Delolmo Bernard, Didier D.Daarwin, Bernard De Tournadre, Philippe Domergue, Adrian Doura, Luc Dubost,[...]

photo Zevs - Oïkos Logos

Zevs - Oïkos Logos

Sculpture, Exposition

Marseille 13000

Du 23/06/2021 au 19/09/2021

Déployé sur le toit de la Cité radieuse, ce solo show réunit un ensemble de trois séries de peintures "Jet Painting", "Septic Paintings" et "Evolution Series", et de trois sculptures "Le meilleur pour la fin", "Labitation" et "Manpower". De la racine grecque Oïkos (maison) et Logos (science, connaissance), l’exposition est articulée autour de la question de l’écologie et propose une réflexion sur les relations entre l’humain, ses activités et son environnement. Dans la Cité radieuse, l’artiste alerte sur la dérive de l’humanité qui joue avec le feu. Zevs, alias Aguirre Schwarz, est un artiste vivant à Paris et Berlin. Son travail, satirique et engagé, invite à l’introspection sur nos modes de consommation et questionne les travers d’une société consumériste de manière cynique et décalée. Zevs réaffirme ici son statut d’artiste engagé en révélant la fragilité du monde : pollution atmosphérique, eaux troubles et fonte des glaces, témoignent d’un environnement dégradé par l’hyperactivité humaine. La première série Jet Painting présente un diptyque, comme une invitation au début de l’exposition, une promesse d’accueil dans un lieu sûr et confortable pour l’humain. L’exposition[...]

photo Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 22/05/2021 au 28/05/2021

Arnaque Minimale c’est Yassemeqk qui joue à être un groupe de musique. C’est la mise en abyme de ce qu’est un collectif. Une sorte de réflexion en mouvement. Il en résulte parfois/souvent un champ de sculptures sonores, qui rassemblées, produisent un son intelligible, dans un espace dessiné, circonscrit, qui est l’espace des possibles. (Ce protocole permet à l’expérience de se renouveler à l’envie.) Cela peut aussi se traduire par une reproduction vidéo / des images / sculptures déplacées… ou même par un "album sonore". L’improvisation et la fiction étant présentes à chaque étape de la production, le résultat est hybride et facétieux. Le groupe se laisse guider tout à la fois par ses envies, par les lieux, par les matériaux disponibles et par l’ambiance de ses enregistrements sonores. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo 14e Salon International de l'Orchidée de Bouc Bel Air

14e Salon International de l'Orchidée de Bouc Bel Air

Foire - Salon, Plante - Fleur

Bouc-Bel-Air 13320

Du 11/02/2022 au 13/02/2022

Imaginez-vous au beau milieu d’un jardin tropical, flânant entre orchidées, mimosa, plantes luxuriantes, vanille, plantes à bulbes, épiphytes et autres plantes d’exception ! Venez découvrir des espèces originales et fascinantes au parfums enivrants. Vous pourrez également photographier l’exposition unique et incontournable des plus beaux spécimens des producteurs présents. Plusieurs catégories sont réunies pour le ravissement des nos yeux. En plus de nos exposants venus venus de toute l'Europe, de nouveaux exposants nous rejoignent cette année : Les Sens de Fleur (bougies et fondants parfumés), Sculptures Eve CAstor, Terre Ugo (producteur de lavandes bio), Arôme de Maison et ses racines de Vétiver ou encore Mariette Cidivino Reynaud, photographe de plantes…, sans oublier nos producteurs, fidèles pour certains depuis 14 ans : Les Orchidées Michel Vacherot, Ryanne Orchidée, Orientyorchids, Orchidées Frenzel, Le Orchidee Del Lago Maggiore, Liloo, Boffo Orchidées, Orchidées Jacq… Les bénéfices de cette manifestation organisée par le Rotary Aix -Trevaresse -Durance et le Rotaract d’Aix-en -Provence sont affectés à des associations caritatives de proximité comme le Centre[...]

photo Les leçons d'anatomies chimériques

Les leçons d'anatomies chimériques

Sculpture, Dessin - Collage

Aix-en-Provence 13090

Du 26/03/2022 au 27/03/2022

Théâtre d'objets et d'images. Dans "Les leçons d’anatomies chimériques" chaque boîte a son univers propre. Du dialogue entre les deux artistes naissent 3 boîtes, 3 leçons, 3 théâtres miniatures, 3 espaces temps de rêverie malicieuse. Sous l’action des manipulations du marionnettiste, les planches de Stéphane Blanquet prennent mouvement. Ses dessins sont transposés en sculptures transparentes et colorées. Dans l’espace de la boîte, des sujets s’envolent, d’autres tournent ou disparaissent… Une euphorie hypnotique naît pour le spectateur : les mécaniques et manipulations secrètes d’Angélique Friant animent l’univers énergique et singulier de Stéphane Blanquet.

photo Liselote Andersen

Liselote Andersen

Sculpture, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 11/03/2022 au 24/03/2022

Liselotte Andersen s'inspire de la question du vivre ensemble dans le respect de l’autre. Les lignes épurées de ses sculptures construisent un mouvement où le plein et le creux s’harmonisent. Explorant les attitudes et les interactions humaines, l'artiste questionne la notion de dualité et de complémentarité. La sculpture est pour elle un “chemin formidable vers soi et vers l’autre”. Véronique Gérard est inspirée par les arbres, elle sillonne le massif des Maures vers la conquête aérienne de la végétation. Elle réalise ainsi des images miroir, tel que Rorschach l'expérimentait en peinture, et la magie de la fusion lui offre une nature cosmique. Les arbres sortis de leur contexte terrestre symbolisent les poumons de la terre, leur part active dans l'univers, leur contribution à l'équilibre du grand tout.

photo Corps - Accords

Corps - Accords

Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/03/2022 au 13/03/2022

L’art par une femme, à propos des êtres et de leur rapport au corps et à destination de tous … Au cœur d’un atelier d’artiste aixois appartenant à Antoinette Rozan, Sophie Alexandre exposera ses œuvres : moulages en plâtre, peinture et papier de soie… Sophie Alexandre est une artiste, vivant et travaillant en Provence, pour qui la création permet d’exprimer sa liberté d’être. C’est par le moulage du corps que Sophie se redécouvre en tant qu’être. Un lâcher prise dans la matière qui lui a ouvert un puissant chemin vers l’acception de soi. À la suite de cela, elle continue frénétiquement les moulages de plâtre et de soie, et notamment ceux de tétons, qu’elle colore après séchage pour obtenir des sculptures empreintes de joie et de poésie. Aujourd’hui, elle associe le tableau en 2D encadré avec ses tétons colorés en 3D, illustrant des aphorismes aux messages forts, qui lui permettent à la fois de s’exprimer et de partager avec son public. Et si Sophie a réussi, par son travail artistique à découvrir l’amour de soi, pourquoi ne pourrait-elle pas aussi aider d’autres personnes à se réconcilier avec leurs corps, à accepter la liberté d’être soi.

photo Room of purification and intense feeling of extasy - Chloé Rozy Sapelkine

Room of purification and intense feeling of extasy - Chloé Rozy Sapelkine

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 03/03/2022 au 24/03/2022

Chloé Rozy Sapelkine "build[s] houses and pimp[s] humans". Entrelaçant pratique de l’esthétique et de la composition, l’œuvre de Chloé relie, par le terme "make up", le maquillage et la construction. Iel crée des avatars parés de bijoux, de perruques, de corsets, prothèses et gants. Porté.e par un désir d’augmentation du corps, d’une expansion scénique de soi, iel aventure ses humain.e.s dans les intérieurs rosés de maisons en carton-pâte. Ces soft sculptures, vêtements armures et maisons molles, se déclinent en kit, se transportent ici et là, prêtes à féériser le quotidien de chacun. Fabriquées à partir d’éléments récupérés, comme des collages en 3D, elles invitent à repenser le rebut et matérialisent à la fois la précarité d’un monde abîmé et les solidarités qui en découlent. Elles sont des œuvres dédiées à l’amitié, au partage et à la célébration, qui éveillent les sens; des espaces pour être [à] plusieurs, où l’on s’émancipe ensemble en transformant son apparence. Pour "room of purification and intense feeling of extasy", Chloé Rozy Sapelkine investit l’intérieur de Sissi club et crée un décor in situ activé à trois reprises de février à mars 2022. À l'occasion[...]

photo LA COLLECTION CINI

LA COLLECTION CINI

Exposition

AIX EN PROVENCE 13100

Du 24/02/2022 à 10:00 au 27/03/2022 à 16:45

Gratuit pour les moins de 7 ans. Tarif sénior pour les + de 65 ans. Tarif réduit (sur justificatif) pour les étudiants, les personnes handicapées, les porteurs du Pass Education et les demandeurs d'emploi – sur présentation d'un justificatif en cours de validité. Tarif jeune pour les 7-25 ans. ATTENTION ! Entrée valable 15 minutes, temps de visite libre Trésors de Venise, la Collection Cini Du 19 novembre 2021 au 27 mars 2022 À l'occasion du 70e anniversaire de la création de la Fondation Giorgio Cini, nous vous proposons un voyage à Venise en présentant pour la première fois hors d'Italie des chefs-d'œuvre de la collection Cini, l'une des plus importantes collections d'art ancien italien. Les 70 peintures, sculptures, dessins et objets précieux présentés font partie de l'un des plus prestigieux ensembles d'art italien, du XIVe au XVIIIe siècle, réuni par l'entrepreneur et philanthrope Vittorio Cini (Ferrare 1885 – Venise 1977). Sa curiosité insatiable et les conseils avisés d'historiens de l'art prestigieux lui ont permis, en l'espace de 50 ans environ, de former une collection exceptionnelle tant par sa qualité que par la variété de techniques et de typologies d'objets.[...]

photo La Journée des Métiers d'Art au Museon

La Journée des Métiers d'Art au Museon

Patrimoine - Culture, Artisanat

Arles 13200

Le 02/04/2022

Restauration, vannerie, taille de pierre : les artisans de la rénovation du musée présentent leur travail et leur savoir-faire. Le samedi 2 avril, nous vous proposons une conférence et une démonstration d'artisans d'art associés au chantier de rénovation du musée. Avec Caroline Botbol, restauratrice de sculptures, de monuments, d’objets ethnographiques et archéologiques, et Simon Darves-Blanc, tailleur de pierre et Compagnon du devoir, tous deux membres de la SCOP arlésienne La Pierre au carré (Archéomed/Pôle Culture et Patrimoine), nous reviendrons sur la restauration de la cabane camarguaise et de la figure de proue représentant Neptune (au fond de la cour). Nous accueillerons également le dernier vannier de Vallabrègues, Daniel Benibghi, dont le travail est présenté dans la séquence de fin du musée. Pour Frédéric Mistral, Vallabrègues n’était-il pas « l'endroit où on sait le mieux tresser l'osier de toute la France » ? Daniel Benibghi, vannier depuis 32 ans, maîtrise à la perfection chacun des gestes de ce métier qu’il maintient en vie avec passion et désormais seul. On lui doit aussi la relance de la culture du saule sur le village : « L'osier, c'est la pousse[...]

photo Collections permanentes du Musée des Beaux-Arts

Collections permanentes du Musée des Beaux-Arts

Patrimoine - Culture, Sculpture, Peinture

Marseille 13000

Du 02/01/2024 au 31/12/2024

Le Musée des Beaux-Arts de Marseille est un des quinze premiers musées créés en France par le Consulat en 1801. Il est installé depuis 1869 dans l’aile gauche du Palais Lonchamp et présente des œuvres du XVIe au XIXe siècles. Le Musée des Beaux-Arts de Marseille présente des peintures et sculptures, italiennes, françaises, flamandes et hollandaises, du XVIe au XIXe siècles. Les oeuvres de Lavinia Fontana, Guerchin, Lanfranco, Pannini et Tiepolo, illustrent l'évolution de la peinture en Italie de la fin de la renaissance au XVIIIe siècle. Les écoles du Nord sont représentées par des tableaux de Jordaens, Stomer, et la Chasse au sanglier, chef-d'oeuvre de Rubens. Les tableaux de Champaigne, Vouet, Lesueur témoignent du renouveau de la peinture française pendant le règne de Louis XIII et ceux de Nattier, Vernet, Greuze, Hubert Robert ou David, du triomphe de l'école française au siècle des Lumières. Une des caractéristiques de la collection du musée des Beaux-Arts est de témoigner du dynamisme des arts en Provence du XVIIe et XVIIIe siècles. Les oeuvres du peintre Louis Finson, ami de Caravage, de Jean Daret, Nicolas Mignard ou Michel Serre rappellent combien la[...]

photo Visite libre du musée Granet + collection Planque

Visite libre du musée Granet + collection Planque

Patrimoine - Culture, Exposition, Sculpture, Visites et circuits

Aix-en-Provence 13090

Du 02/01/2024 au 31/12/2024

Inauguré en 1838 dans un bâtiment du XVIIe siècle, le Palais de Malte, acheté par la ville en 1825 - le musée Granet est labellisé musée de France. Celui-ci propose un parcours se développant sur plus de 4000 m2, privilégiant le fonds des peintures et des sculptures. Près de 600 œuvres sont exposées offrant un vaste panorama de la création artistique depuis les primitifs et la Renaissance, jusqu’aux chefs-d’œuvre de l’art moderne et contemporain de l’exceptionnelle donation Philippe Meyer. Afin de présenter l’essentiel de la collection Planque sous l’intitulé Granet XXe, collection Jean Planque, la Communauté du Pays d’Aix a ouvert la chapelle des Pénitents blancs (place Jean Boyer) construite au XVIIe siècle et rénovée pour l’occasion- dotant ainsi le musée Granet de plus de 700m2 d’espaces d’exposition supplémentaires : Cet ensemble compte quelque 300 peintures, dessins et sculptures depuis les impressionnistes et les postimpressionnistes, Renoir, Monet, Van Gogh, Degas et Redon jusqu’aux artistes majeurs du XXe tels Bonnard, Rouault, Picasso, Braque, Dufy, Laurens, Léger, Klee, Bissière, de Staël ou Dubuffet… Pour votre visite le musée propose la location d'audioguide[...]

photo Visitez l'exposition permanente Lee Ufan Arles

Visitez l'exposition permanente Lee Ufan Arles

Peinture, Exposition, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 01/02/2023 au 05/01/2025

Créé par l’artiste coréen Lee Ufan, qui s’est attaché à Arles depuis une exposition en 2013 dans la chapelle Saint-Laurent-Le Capitole, ce centre d’exposition est à la fois un musée présentant des travaux historiques et récents de l’artiste, mais également un lieu de vie et de soutien à des activités artistiques et culturelles. Les œuvres de Lee Ufan, peintre, sculpteur, poète et philosophe né en 1936 en Corée, agissent comme des révélateurs. Elles attirent l’attention sur les matériaux, sur le vide ou bien sur la distance entre deux éléments, sur les reflets et les ombres : tout ce que nous n’avions pas forcément vu au premier regard, et qui pourtant participe de l’œuvre d’art. À la croisée de trois cultures (celles de la Corée, du Japon où il a étudié et où il vit, et de la France où il vit également une partie de l’année), le travail de Lee Ufan se veut universel. Ses sculptures, qu’il appelle Relatum, sont le résultat de « rencontres » : par exemple entre un matériau naturel (pierres, lin, ...), un matériau industriel forgé par l’homme (plaques d’acier, de verre...) et un espace. Elles nous amènent à méditer moins sur ce que l’artiste a fait, que plus largement sur[...]

photo Collections permanentes du Musée Grobet-Labadié

Collections permanentes du Musée Grobet-Labadié

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 02/01/2024 au 31/12/2024

C'est en 1919 que Marie Grobet, née Labadié, donna à la Ville de Marseille le bel hôtel particulier de sa famille et l'ensemble des collections qu'il abritait, constituées pendant plusieurs décennies. Le musée présente une collection variée et inattendue d'oeuvres qui séduisent et étonnent par leurs techniques, leurs matériaux et leur délicatesse. L'esprit d'une époque et le fruit d'une donation exceptionnelle Les collections du musée Grobet-Labadié illustrent admirablement l'éclectisme artistique d'une famille d'amateurs "éclairés" de cette époque. Elles reflètent les goûts d'une société bourgeoise raffinée, séduite par toutes les formes d'art et constituent des ensembles d'oeuvres de première importance : pièces de réception et mobilier du XVIIIe siècle, étages de vie et peintures, sculptures, céramiques, mobiliers, tapisseries, collection d'instruments de musique, vitraux... Si le XVIIIe siècle occupe une place privilégiée au sein des collections avec notamment le Salon Louis XV, le haut Moyen Age, la Renaissance et le XIXe siècle n'en demeurent pas moins représentés. Le musée Grobet-Labadié propose une plongée immersive dans l'histoire du goût au début du[...]